押井守が『Ghost　in　the　Shell／攻殻機動隊』以来の沈黙を破って監督した実写映画。全編をポーランドでロケーション撮影し、それをデジタル画像処理システム・ドミノで加工。現実世界と仮想空間を描写してみせた、実験的な意欲作。
非合法の仮想戦闘体感ゲーム「Avalon」の蔓延する、荒れ果てた近未来。かつての仲間だったスタンナからフィールド・クラスAに現れるという隠れキャラ・ゴーストの存在を知るアッシュ。ゴーストこそが、獲得できる経験値も法外なクラスSAに通じるゲートだというが、ゴーストを追った者は例外なくロストしてしまう…。 そもそもは仕事がない時期、ゲームに明け暮れていた押井監督が「パチンコで金は稼げるのに、なんでゲームは稼げないのだろう？」と考え、ゲーム・プレイヤーを主人公にした映画を構想したことがきっかけで誕生した作品。「デジタルの地平で、すべての映画はアニメになる」とは、この作品を象徴する押井監督の言葉。

娯楽映画を撮ることに関しては共に定評のある監督平山秀幸と、脚本鄭義信とがタッグを組んだ強力作。今や特別に珍しい問題でもなくなってしまった「娘を愛せない母親」と「それでも母の愛を求める娘」の壮絶な関係の物語である。何より1人2役の難事に挑んだ原田美枝子の熱演が圧倒的で、実際、数々の賞に輝くなど高い評価を受けた。
観ごたえ十分の内容で、ほかにも思わず引き込まれるシーンは多い。例えば、長じてからも「作り笑いする癖がある」以外にトラウマが何もないように見える娘の静けさは、ヒステリックな母の虐待よりはるかに不気味で恐ろしい。劇中あえて曖昧にされている彼女の家が母子家庭だった理由には、かえって興味がそそられる。緊張と解放とが激しく交錯するクライマックスは邦画の歴史に残るだろう。

第1次大戦後の混迷のドイツ。青年たちは事実のかわりに世界観を、認識のかわりに体験を、教師のかわりに指導者を欲した。学問と政策の峻別を説くこの名高い講演で、ウェーバー(1864‐1920)はこうした風潮を鍛えらるべき弱さだと批判し、「日々の仕事(ザッヘ)に帰れ」と彼らを叱咤する。それは聴衆に「脅かすような」印象を与えたという。

太平洋戦争末期の沖縄本島で臨時看護婦部隊として従軍し、壮絶な玉砕を遂げた、沖縄師範学校の女子生徒たち。この通称「ひめゆり部隊」の乙女たちの悲劇的な最期を描いた戦争映画である。冒頭とラストには68年当時の若者風俗をおり込み、そこから戦時中を回想していく構成になっている。
吉永小百合や和泉雅子など、時の日活青春映画スターを総動員していることもあり、叙情的描写が印象的だ。その一方で、戦闘シーンになるとダイナミックな迫力がひときわ目につく。のちに『トラ・トラ・トラ！』や『二百三高地』など、戦争大作の第一人者となるアクション派、舛田利雄監督ならではの持ち味だろう。
なお、ひめゆり部隊を主題とした映画は、53年『ひめゆりの塔』以来、本作を含め62年、82年、95年にも製作されている。

ミュージカル映画の名作『王様と私』のリメイク作品である。シャム国王に香港俳優チョウ・ユンファ、その英語教師アンナにジョディ・フォスターが扮した。
未亡人のアンナは、シャム国王から依頼され、王子たちに英語や西欧のことを教える家庭教師としてバンコクを訪れる。王を神のように崇めるシャムについての知識がほとんどないアンナは、初対面の王とわたり合う気の強さを見せる。しかし、なぜだか王は、そんな彼女に好感をもつ。
豪華な王宮のセット、チェンマイで織られた生地を用いた色彩豊かな衣装が見物だ。それぞれ華がありながらもストイックなムードをもつ、2人の役者も適役。ちなみにアンナは、19世紀イギリスの実在の人物である。監督は『エバー・アフター』のアンディ・テナント。

ロマノフ王朝時代の帝政ロシア。貴夫人アンナ・カレーニナ（ソフィー・マルソー）は、近衛連隊の青年将校ウロンスキー（ショーン・ビーン）と知り合い、激しい恋に落ちた末に夫（ジェームズ・フォックス）も子どもも捨ててしまうが、その許されない道行きの果てに彼女を待ち受けていたものは……。
これまで幾度となく映画化されてきたロシアの文豪トルストイの名作を『ベートーベン　不滅の恋』のバーナード・ローズ監督がイギリスとアメリカの合作で挑戦。チャイコフスキーの名曲を全編効果的にちりばめつつ、華麗で壮大な愛の悲劇がコンパクトにまとめられている。S・マルソーが次第に狂気を帯びていくかのようなヒロインを大熱演。風景を活かしたダリン・オカダによる撮影も実に壮麗である。

アンドレイ・タルコフスキー監督による1966年の名作で、15世紀にロシアが生んだ不世出のイコン（聖像画）画家を描いた映画の完全版が遂にリリースされた（旧ソ連により公開を差し止められ、1971年まで日の目をみなかった）。『アンドレイ・ルブリョフ』は、傍観者として単に歴史を記録したものではなく、その中に身を置いた芸術家の責任をとことんまで突き詰め、さまざまな要素を絡めた物語に仕上がっている。ロシア映画の象徴的作品であり、美しく叙情的な白黒映像により調和と情感を描き出している。既に故人となった監督は追加で収められたインタビューの中で、それぞれの時代を生きる人々は、必ず自分自身の人生と向き合わなければならない、過去の出来事を単純に受け入れてはいけない、と語っている。Criterion Collectionシリーズには、本編のほかに多くの付録映像が含まれている。「努力すれば報われる」を実感する作品。

『男と女』のC・ルルーシュが、文豪ビクトル・ユゴーの名作を素材に、2つの世界大戦を生き抜いた人々の物語を描く。ゴールデン・グローブ最優秀外国語映画賞受賞。

19世紀フランス初頭、一片のパンを盗んだ罪で投獄されていたジャン・バルジャンが釈放された。救いの手を差しのべてくれた司教の暖かい人柄に触れ、“善”の心を取り戻し、やがて実業家として成功するが…。2000年、フランスでTVシリーズとして製作された作品。ジェラール・ドパルデュー、ジョン・マルコヴィッチの2大名優の競演で贈る文豪ヴィクトル・ユーゴーの傑作。全4話を短縮した英語版“インターナショナル・バージョン”での収録。

一切れのパンを盗んだため19年間の投獄を余儀なくされた男の波乱に満ちた人生を描いた名作ドラマ。リーアム・ニーソン、ユマ・サーマン、クレア・デーンズほか出演。

何度も映画化された同作の中でNo.1と賞されるジャン・ギャバン主演作。ジャン・バルジャンは一切れのパンを盗み投獄され、脱獄を企てたが故に刑期が延長。司教との出会いで罪を償った彼は、やがて人望を集める市長となるが、彼の過去を知る男が現れ…。

第二次世界大戦中、ドイツ軍に侵略されたセルビアの首都ベオグラードに住む武器商人のマルコは、レジスタンス活動を行うために市民を率いて地下に潜伏し、そこで武器を製造させて巨万の富を築きあげる。そして大戦が終結した後も、彼は市民にそのことを告げず、せっせと武器を作らせ続けていく…。
サラエボ出身のエミール・クストリッツァ監督が、バルカン半島の情勢が緊迫する90年代半ばに作りあげ、カンヌ国際映画祭でパルムドールを受賞した問題作。シニカルで滑稽な作風のなか、哀しく愚かでありながらも生き続けていく人間への賛歌を露にしていく171分の力作でもある。クストリッツァ映画に欠かせないジプシー・バンドの音楽も効果的だ。

原題の「Il Conformista」は体制順応主義者の意。時は、ファシスト支配下のローマとパリ。若き哲学講師マルチェロは、13歳のとき、同性愛者に犯されそうになり彼を射殺してしまう。このトラウマから逃れるためにファシストとなったマルチェロは、ある日反ファシストであり、マルチェロの学生時代の恩師でもあるクアドリ教授暗殺の指令を受ける。久しぶりに教授に会ったマルチェロだったが、教授の若い妻アンナの美しさに徐々に惹かれ・・・。。
ドミニク・サンダ扮する金髪のアンナとステファニア・サンドレッリ扮する黒髪のジュリアのダンスホールのシーンでは、レズビアン的雰囲気漂う艶かしく官能的な美を表現した。また、真っ白い雪に覆われた森での暗殺シーンは息をのむほどの迫力。全編、華麗にして熱気にあふれた映像が続き、文句なしに「美しい」映画。『ラスト・エンペラー』『シャンドライの恋』のベルナルド・ベルトルッチの代表傑作だ。